2017. aasta 19 parimat õudusfilmi

19. Kuradi kommid

IFC kesköö

Režissöör: Sean Byrne
Kirjanik: Sean Byrne



Oma debüütfunktsiooniga Armastatud , Sean Byrne kehtestas end õuduses põneva uue häälena, kartmata tasakaalustada põnevust tumedaima tumeda huumoriga. Kuradi kommid on pisut siiram kui tema eelkäija, kuid tema tuttav raskmetallide kuradi jumalateenistuse esilekutsumine edastatakse silmapilgutusega. Perekond Hellman - abikaasa Jesse (Ethan Embry), naine Astrid (Shiri Appleby) ja tütar Zooey (Kiara Glasco) - kolivad uude koju, mis juhtub just seal, kus murelikud Ray Smilie (Pruitt Taylor Vince) mõrvasid jõhkralt oma ema. Ja Ray pole kaugele jõudnud: varjates end lähedal asuvas motellis, teenib ta endiselt kuradit ja vaatab Zooey poole. Kuigi krundil pole palju keerdkäike, tõstavad Byrne'i iseloomulik stiil ja näitlejate tugevad esitused lugu. Et film kuradit kummardavast tapjast tunneb seda värskelt Kuradi kommid seda muljetavaldavam.

18. Ravim tervisele

20th Century Fox

Režissöör: Gore Verbinski
Kirjanik: Justin haythe



Kahe ja poole tunnise tööajaga, Ravim tervisele võiks kritiseerida selle järeleandlikkuse pärast ja kindlasti on kogu aeg hetki, mil režissöör Gore Verbinski võis olla vaoshoitud. Kuid osa sellest, mis paneb filmi toimima, on selle laialivalguv olemus ja aeglane hirm, mis tekitab selle šokeeriva tee. Taanlane DeHaan mängib Lockhartit, noort juhti, kelle ülesandeks on koju tuua oma ettevõtte tegevjuht Roland Pembroke (Harry Groener) salapärasest tervisekeskusest Alpides. Pärast õnnetust, mis muudab Lockharti patsiendiks, muutub ta keskuse ja selle peaarsti Heinrich Volmeri (Jason Isaacs) suhtes üha kahtlasemaks. Pole kunagi kahtlust, et siin on midagi tõsiselt valesti, kuid nagu parim paranoiline õudus, Ravim tervisele on tahtlik, kuna see kiusab vastuseid välja. Ja kui see läheb absurdsusse, on DeHaan ja Isaacs nii pühendunud, et panevad selle tööle.

17. Chucky kultus



Universal Pictures kodune meelelahutus

Režissöör: Don Mancini
Kirjanik: Don Mancini

Kogumine neli aastat pärast 2013 Chucky needus , Chucky kultus näeb, et Nica (Fiona Dourif) on nüüd piiratud vaimse haiglaga, kus ta püüab oma arste ja kaaspatsiente veenda, et see oli tõepoolest kuri nukk, kes mõrvas kogu tema pere. Sirge näoga on raske öelda ja Chucky kultus sisestab targalt natuke huumorit tagasi Lapsemäng frantsiis aasta sirgjoonelisema õuduse järel Needus . Ligi 30 aasta jooksul on Chucky looja Don Mancini navigeerinud sarja õudusest komöödiasse ja tagasi-kasutamata kunagi läbimõtlematut taaskäivitamist. Viimased järjed on väiksema eelarvega kui enne neid ilmunud teatrietendused, kuid need näitavad Chucky vastupidavust (teda väljendab endiselt jäljendamatu Brad Dourif) ja Mancini võimet oma publikut jätkuvalt üllatada. Andy Barclay (Alex Vincent) tasuv taasilmumine muudab sellise veniva jutustamise põhjuseks, mis on kaldkriipsuga filmides haruldane.

16. Jagatud



Universaalsed pildid

Režissöör: M. Öö Shyamalan
Kirjanik: M. Öö Shyamalan

poiss relvaga stock photo

Kui M. Night Shyamalan tegi Külaskäik 2015. aastal õnnestus tal võita tagasi need ütlejad, kes olid kõik peale tema maha kirjutanud. Ootamatult hirmutav (ja väga naljakas) film taastas Shyamalani vaatamiseks õudusfilmitegijaks ja Jagatud täidab seda lubadust. Samuti pakub see nutikalt üllatusi, ilma et oleksite tugevalt puhkama jäänud, mis on Shyamalani varase töö kaubamärk. ( Jagatud Ainus tõeline püha pask on viimane stseen, mis - spoileriteade - näitab, et see on eraldiseisev järg Murdumatu , kuid sellel on vähe mõju kogu filmile tervikuna.) James McAvoy annab röövijana põrmulise, kuid järjekindlalt dünaamilise etenduse, millel on 23 eristuvat isiksust; seda otse mängides õnnestub tal osavalt liikuda hirmutavast sümpaatseks. Ja Anya Taylor-Joy, silmapaistev Nõid , on veenev, sest Casey, murelik tüdruk, kes üritab põgeneda enne oma vangistaja 24. isiksuse ilmumist, ebainimlikku olendit, keda ta nimetab metsaliseks.

viisteist. Musta mantli tütar



A24

Režissöör: Oz Perkins
Kirjanik: Oz Perkins

Vaatamata aeg -ajalt puhkenud graafilisele vägivallale, Musta mantli tütar on uhke film. See on kirjanik-režissöör Oz Perkinsi debüütfilm (kuigi tema kummituslugu Ma olen ilus asi, kes majas elab ilmus esmalt) ja see peegeldab muljetavaldavat enesekindlust ja tähelepanu detailidele. Musta mantli tütar on tegelikult kaks pealtnäha omavahel mitte seotud lugu. Ühes on Rose (Lucy Boynton) ja Kat (Kiernan Shipka) ainsad õpilased, kes on talvevaheajal oma katoliku internaatkooli jäänud, kui deemonlik kohalolek hakkab avalduma. Teises on Joan (Emma Roberts) vägivaldse mineviku eest põgenemas. Ei võta kaua aega, et aru saada, kuidas filmi kaks poolt kokku saavad, kuid Musta mantli tütar on rohkem mures oma kaotuse ja leina teemade kui süžee pärast. See pole märk selle vastu - stiil ja meeleolu on siin nii tõhusad, et räägivad lõpuks tõelise loo.

14. Ennetada



Kaleidoskoop

Režissöör: Alice Lowe
Kirjanik: Alice Lowe

Alice Lowe oli filmimise ajal väga rase Ennetada , mis võib seda kvalifitseerida meetodina tegutsemiseks - kuigi loodame, et ta ei tapnud inimesi ka oma üllatavalt jutuka loote käsul. Lowe mängib mõrvahooajal rase Ruthit, et kätte maksta lapse isa surma eest ronimisõnnetuses. See on üleliigne eeldus, mille tegi rumalamaks asjaolu, et Ruthi-tema verejanulise loote-pea hääl kõlab ebamääraselt karikatuurselt. Aga Ennetada kaldub oma keskse ettekujutuse absurdsusesse ja Lowe suudab saavutada oma antikangelase tundumise peaaegu ratsionaalsena isegi siis, kui ta muutub üha avatumaks. Aastatel 2012 Vaatamisväärsused Lowe tõestas, et ta teadis, kuidas õudust ja tumedat komöödiat sulandada, ilma et oleks kumbagi ära võtnud. Ennetada on võrdselt osav selles tasakaalustamises, kusjuures naerukohad tekivad koos kasvava kehaarvuga.

13. Toores



Fookusmaailm

Režissöör: Julia Ducournau
Kirjanik: Julia Ducournau

Toores on täisealine film, milles noore naise seksuaalne ärkamine ja väljakutsuv kohanemine oma esimese ülikooliaastaga langeb kokku sellega, et tal tekib lihamaitse. Võib-olla on kannibalism metafoor, kuid see ei võta ära liha söömise vistseraalseid kujutisi, mis tõestasid liiga palju mõne jaoks Toores Varajane publik. Irooniline, et Justine (Garance Marillier) on taimetoitlane, kuni ta on sunnitud oma uues veterinaarkoolis ähvardamisrituaalis küüliku tooreid neere sööma. Varsti pärast seda soovib ta rohkem värsket liha - kuni ebatõenäolises sündmustejaos leiab ta end õe sõrme närimas. Jah, Toores on jäme, kuid samas üllatavalt tundlik Justine'i hirmu ja segaduse ning keeruliste suhete suhtes õe Alexia (Ella Rumpf) ja toakaaslase Adrieniga (Rabah Naït Oufella). Lihasöömine kõrvale jättes on filmil palju pakkuda-nii kaua, kui suudad seda kõhule ajada.

12. Tapmisplats



IFC kesköö

Režissöör: Damien Power
Kirjanik: Damien Power

Kui arvate, et laps pääseb Tapmisplats vigastusteta pole te tõenäoliselt Austraalia uuele õudusele suurt tähelepanu pööranud. Need filmid - Wolf Creek on endiselt tuntuim - on halastamatult jõhker ja enamasti talumatult sünge: isegi kogenud õudusfännide jaoks võib neid olla raske taluda ja Tapmisplats tõepoolest on väljakutse sellest üle saada. See ei tähenda, et see pole põnev ja veenvalt vaadatav film - see tähendab lihtsalt seda, et te ei pruugi seda kunagi uuesti vaadata. Seadistus on suhteliselt lihtne, sest Sam (Harriet Dyer) ja Ian (Ian Meadows) panevad romantiliseks nädalavahetuseks oma telgi üksildasele rannale. Öelda, et asjad lähevad viltu, oleks alahinnatud. Mis teeb Tapmisplats nii muljetavaldav on see, kui palju see teeb süžeega, mis vähemalt esialgu tundub nii tuttav. Vägivald on jahmatav, jah, kuid sama on ka Damien Poweri võimega publiku ootusi korduvalt õõnestada.

üksteist. Geraldi mäng



Netflix

Režissöör: Mike Flanagan
Kirjanikud: Jeff Howard ja Mike Flanagan

Stephen Kingi romaan 1992 Geraldi mäng on juba ammu peetud filmimatuks ja mõjuval põhjusel: süžee piirdub magamistoaga, kus Jessie on pärast abikaasa Geraldi enneaegset surma surutud voodisse raudu. Sisestage Mike Flanagan, kes võttis Kingi intiimse, vaoshoitud psühholoogilise põneviku ja muutis selle üheks aasta dünaamilisemaks õudusfilmiks. Carla Gugino teeb palju raskust: Jessiena peab ta mängima nii abitut ohvrit kui ka leidlikku ellujäänut - ja mõnikord mõlemat korraga, kuna Jessie hallutsinerib enesekehtestavama versiooni, et aidata teda raskest olukorrast välja aidata. Sellest on raske rääkida Geraldi mäng rääkimata the stseen, hetk nii šokeerivat vägivalda, et olete sunnitud koos Jessiega karjuma. Kuid on oluline märkida, et see toimib kõige eelneva tõttu: see on hämmastavalt groteskne, kuid ka hästi teenitud ja katartiline.

10. See tuleb öösel



A24

Režissöör: Trey Edward Shults
Kirjanik: Trey Edward Shults

Trey Edward Shultsi debüütfilm Krisha ei pruukinud olla õudusfilm traditsioonilises mõttes, kuid see tehti žanri stiilis ja näitas Shultsi võimet tekitada pingeid kitsas ruumis. See tuleb öösel , mis on ühemõtteliselt õudus, võtab kontseptsiooni ja jookseb kaasa. Taas kord toimub tegevus peaaegu täielikult majas, kuigi siin on oht rohkem elu või surma: väga nakkav viirus, mis on maailma elanikkonna juba hävitanud. Paul (Joel Edgerton), tema naine Sarah (Carmen Ejogo) ja nende poeg Travis (Kelvin Harrison Jr) jäävad võõra saabudes isoleeritult ellu. Willil (Christopher Abbott) on oma pere - ja nad vajavad varjupaika. See tuleb öösel võib -olla mõne jaoks liiga aeglane, kuid selle tahtlik tempos hoidmine tekitab pingeid ja paranoiat, sillutades teed muljetavaldavalt jõhkrale järeldusele.

9. Kõige ilusam saar



Orioni pildid

Režissöör: Ana Asensio
Kirjanik: Ana Asensio

Ana Asensio kummalist ja murettekitavat filmi on raske liigitada: esimese kahe kolmandiku lühikese 80-minutilise tööaja jooksul on see vaikne draama dokumentideta sisserändajast Lucianast (Asensio), kes püüab New Yorgis ellu jääda. Kuid asjad võtavad ootamatu pöörde, kuna Lucianale pakutakse rahateenimise võimalust, mis tundub liiga hea, et olla tõsi - ja muidugi on. Kõige ilusam saar oleks võinud kergesti järgida ennustatavamat trajektoori, kuid kuigi tundub, et Luciana kavatsetakse seksuaalsesse orjusse petta, selgub, et tõde on hoopis teistsugune õudusunenägu. Asensio on öelnud, et tema film põhines tõelistel kogemustel, sealhulgas tema enda omadel: Luciana hirmuäratava, sürreaalse olukorra eripära on tõenäoliselt fantaasia, kuid see peegeldab dokumentideta sisserändajate tegelikku ärakasutamist. Kõige ilusam saar sügavalt ebamugavas reaalsuses.

8. Tüdruk kõigi kingitustega



Sabani filmid

Režissöör: Colm McCarthy
Kirjanik: Mike Carey

paanika diskodel, sulgege neetud uks

Zombie väsimus on tõeline, nagu keegi veel läbi trügib Kõndivad surnud võin teile öelda, kuid žanril on endiselt ainulaadseid keerutusi. Tüdruk kõigi kingitustega Näiteks on postapokalüptiline zombie õudus, mis sisaldab ka YA eeldust ühest erivõimuga tüdrukust. Melanie (Sennia Nanua) on pärit teise näljapõlvkonnast (filmi termin zombide kohta), mis tähendab, et ta säilitab oma inimlikkuse koos iha inimliha järele. Vähemalt nii arvab tema õpetaja Helen (Gemma Arterton), kes paneb ta vastu dr Caroline Caldwellile (Glenn Close), kes katsetab Melanie -sarnaste lastega, lootuses leida ravi seenhaiguste vastu, mis on juba enamiku hävitanud. maailmast. Tüdruk kõigi kingitustega võtab jutustavaid pöördeid, mis eristavad seda tüüpilisest zombifilmist ja YA -filmidest, mis jagavad osa selle DNA -st, mis lõpeb laastava lõpuga, mida vähesed näevad tulemas.

7. Parem olge ettevaatlik



No mine USA

Režissöör: Chris Peckover
Kirjanikud: Zack Kahn ja Chris Peckover

Parem olge ettevaatlik ei ole see film, mida te arvate olevat: vähesed filmid suudavad seda kurssi täielikult muuta, kuid peamine ümbersuunamine, mis toimub kolmandiku ulatuses filmi, on vaid osa sellest, mis muudab selle jõululanguse nii põnevalt õõnestavaks. Vähemalt pealtnäha on see teie tavaline puhkuseõudus: 12-aastane Luke (Levi Miller) ja tema lapsehoidja Ashley (Olivia DeJonge) on sunnitud end kaitsma, kui kodumaised sissetungijad majja laskuvad. Loos on aga palju muud ja ühe suure paljastusega Parem olge ettevaatlik muutub mõistlikult pädevast slasherist tõeliselt kohutavaks õudusfilmiks toksilisest mehelikkusest ja meeste õigustest. Muidugi on see kohati ikka väga lõbus - seal on üks suurepärane komplekt, mis võib rikkuda Üksinda kodus igavesti - aga tugevus Parem olge ettevaatlik seisneb valmisolekus suhelda õuduse armastatud lapsehoidjatropiga ja sellega kaasneva ebamugava misogüüniaga.

6. See



Warner Bros. pildid

Režissöör: Andy Muschietti
Kirjanikud: Chase Palmer, Cary Fukunaga ja Gary Dauberman

Arvestades seda, kui Stephen Kingi kohandamised võivad olla, on uskumatu, et saime ühe aasta jooksul kaks suurepärast kohandust-kolm, kui arvestada telesarju Härra Mercedes . (Ja jah, mõningaid rumalusi oli, kuid sellest räägiti vähem Tume torn ja telesaade Udu , seda parem.) See õnnestub mitte ainult sellepärast, et see on hirmutav - iidne kuri maskeerub kurjaks klouniks (Bill Skarsgård), kes tapab lapsi, nii et see on hirmutav -, vaid ka seetõttu, et see on veenev täiskasvanuks saamise lugu mis sisaldab mõningaid parimaid lapsnäitleja avastusi, sest noh, Seisa mu kõrval . Nagu see film, See tõstab Stephen Kingi filmide latti ja see on hea. Film on rekordiline kassaetendus on ka julgustav meeldetuletus, et neil kohandustel-ja üldiselt hästi tehtud R-reitinguga õudustel-on tohutult publikut. Kuidas oleks selle järjega?

5. Peibutis



Kinomaailm

Režissöör: Agnieszka Smoczyńska
Kirjanik: Robert Bolesto

Mida mitte armastada Peibutis , Poola komöödia-õudusmuusikal tapjaneitsetest, mis on inspireeritud Hans Christian Anderseni muinasjutust Väike merineitsi? OK, nii et võib -olla ei sobi see kõigile, kuid kui olete valmis andma end selle veidra väikese kalliskivi hullusele, siis tõenäoliselt kukute selle pärast kõvasti. Silver (Marta Mazurek) ja Golden (Michalina Olszańska) on kaks näkku, kes kerkivad maismaale 1980ndate Poolas ja liituvad rokkbändiga. Kui Silveril tekivad tunded oma bändikaaslase (Jakub Gierszal) vastu, siis Golden muretseb, et kaotab oma õe igaveseks. Oh, ja Golden mõrvab ka inimesi - minge sellega kaasa. Peibutis on nii palju pakkuda: uskumatu 80ndatest inspireeritud partituur, unikaalne arusaam merineitsi müütidest ja mõned tõelised kehaõuduste veidrused. Kui see jõuab lõpule, mis on originaalmuinasjutule lähemal kui Disney vesine kohanemine, Peibutis on võrdselt huvitatud teravast ja grotesksest.

Neli. Roomamine 2



Viljapuuaed

Režissöör: Patrick Brice
Kirjanikud: Mark Duplass ja Patrick Brice

Mark Duplassi karismaatiline sarimõrvar naaseb järge, mis suudab esile kutsuda ja seejärel ületada originaali. Josef läheb nüüd Aaroni juurde, tema ohvri nimi Rooma ja ta otsib teist videograafi. Seekord on ta valmis rääkima oma tõelise loo - noh, võib -olla. Aaron on pidevalt ebausaldusväärne jutustaja ja Duplass mängib seda alati nii otse, et soovite teda uskuda, kuigi teate, et ta on täiesti psühhootiline. Dokumentaalfilmiks on seekord Sara (Desiree Akhavan), kes vaevu võpatab, kui Aaron tunnistab end sarimõrvariks, ja näib olevat täiesti hämmingus tema korduvatest katsetest teda jalust peletada. Esimesel Rooma , Josefi tõelise olemuse tundmaõppimine võttis natuke aega - siin on rakis üleval. Aga Roomamine 2 on sama veenev kui tema eelkäija, kui mitte veelgi. Aaroni ja Sara vaheline dünaamika on põnev ning pinge tuleneb sellest, et ei tea kunagi, kes kontrollib - ja mõistes, et ka nemad pole selles kindlad.

3. Head surmapäeva



Universaalsed pildid

Režissöör: Christopher B. Landon
Kirjanik: Scott Lobdell

Aasta jooksul, kus on nii palju erakordset prestiižset õudust - vaadake selles nimekirjas kahte järgmist filmi -, on sellise filmi jaoks lihtne Head surmapäeva tähelepanuta jääma. Sellest oleks aga kahju, sest Kurgupäev -inspireeritud slasher on naeruväärne lõbu. See on vaatamata ohjeldamatule rumalusele palju targem, kui tundub, ja see ütleb midagi filmi kohta, kus peategelane laseb lahti piinavalt pika peenra. See peategelane on Tree Gelbman, keda mängib Jessica Rothe, milline oleks karjääri määratlev lavastus, kui Head surmapäeva oli selline film, mis määratles karjääri. Tree elu on omamoodi segadus ja tal on palju probleeme lahendada, kõige pakilisem on see, et teda tapetakse. Ja iga kord, kui ta on välja lülitatud, taastub tema päev, sundides teda minema detektiivirežiimi ja püüdma oma tapjat leida. Vaata, see ei pälvi Oscari tunnustust, kuid see on kuradima lööklaine algusest lõpuni. Võta see omaks.

2. Püha hirve tapmine



A24

Režissöör: Yorgos Lanthimos
Kirjanikud: Yorgos Lanthimos ja Efthymis Filippou

Kuigi Yorgos Lanthimose filmid on kriitiliselt kiidetud, võivad nad publikut eristada ja see on ootuspärane. Ta võtab omaks ebaselgust ja kultuurilisi tabusid viisil, mis võib paljudele tunduda masendav või ebamugav; ka tema filmid on sügavalt kuradima imelikud. Püha hirve tapmine on ehk Lanthimose kõige kurnavam film, kuid see on ka ootamatult tema kõige naljakam. Colin Farrelli peaosades mängib südamekirurg Steven Murphy, kes sõbruneb võõra teismelise poisi Martiniga (Barry Keoghan) salajase tegevuskavaga. Varsti pärast seda on Steveni poeg Bob (Sunny Suljic) halvatud - ja talle on öeldud, et tema tütar Kim (Raffey Cassidy) ja naine Anna (Nicole Kidman) on järgmised. Kui ta pole valmis surema valima. See on Sophie valik absurdse õuduskomöödiana ja see on vapustav saavutus. Stseen, kus Steven teeb oma valiku, on igati hingemattev, võrdsetes osades lõbus ja südantlõhestav.

1. Kao välja



Universaalsed pildid

Režissöör: Jordan Peele
Kirjanik: Jordan Peele

Kao välja ei ole lihtsalt selle aasta parim õudusfilm: see on lihtsalt üks aasta parimaid filme, periood ja võib -olla ka 2017. aasta määravaim film. Jordan Peele'i režissööridebüüt on uskumatu edu nii oma muljetavaldava poolest kassa numbrid ja kriitiline jumaldamine . See on kujunemas suureks Oscari -kandidaadiks, haruldaseks õudusmänguks, žanriks, mida peaaegu alati tähelepanuta jäetakse. Kuid kui jätta kõrvale kõik suminad ja kiindumused, rääkimata lõpututest mõttekatketest, siis jääb tõsiasjaks, et Kao välja on tõesti nii hea. Rääkides lugu mustast mehest Chrisist (Daniel Kaluuya), kes külastab oma valge tüdruksõbra (Allison Williams) perekonda ja paljastab pahatahtliku süžee, paljastab Peele kultuurimured ja rassilised pinged, mis on alati olnud, kuid nüüd paljude jaoks Ameeriklased, pole kunagi olnud nii ilmne. Nagu paljud suured õudusfilmid, Kao välja on hirmutav mitte vaatamata oma ägedatele sotsiaalsetele kommentaaridele, vaid selles sisalduvate julmade tõdede tõttu.